韻律

自古以來，人們就發現了韻律的存在，并非由某些藝術家或者在特定時期發現。眾所周知1349年一群佛羅倫薩畫派的藝術家組成了一個藝術團體，他們致力于研究色彩的變化和畫面的構成，其中包括對人體運動姿態進行科學化的研究。但是韻律的存在并不是被發明出來的，它是宇宙之中的有規律的運動，在這個世界初始之時便已經存在。大海、潮汐運動，恒星和行星的運動，樹木和花草的生長，云朵和飛絮的飄舞，都處于一種運動的韻律之中。韻律就是所有動物和植物生命之中最原始的一個部分，當人們用重音和非重音來表達話語及話語中的停頓，這種存在于語言之中的輕重緩急的、變化就是一種韻律。作為藝術的載體，詩歌和音樂都在廣泛地使用韻律，它們用韻律來表現聲音、美好的思想、絢爛的想像和充沛的情感，如果沒有了韻律，詩歌和音樂也就不存在了。而對于繪畫來說，韻律也同樣重要，它存在于畫面的輪廓之中，也存在于色彩之中，更在光與影之中彰顯自己。

通過觀察慢動作畫面，我們可以從新的角度欣賞一切能夠被看見的運動姿態。通過觀察撐桿跳、障礙賽等運動過程，我們可以用雙眼仔細觀察每一塊肌肉的運動狀態，并發現人體或者馬匹在整個運動過程之中所體現的和諧關系。

在描繪人體結構的時候，也應該體現出它的韻律。與此同時，畫面之中的人體還應該保持各個組塊之間的平衡。相對于靜態和動作幅度較小的一側，應給予動作幅度或者力度較大的另一側積極配合，繪畫者的頭腦之中應該始終關注畫面的整體，要在內在細微處保持對稱。

人體各個組塊之間的運動是靠肌肉、腱和韌帶來實現。肌肉在人體之中是成對的，它們彼此向著相反的方向拉伸，好比兩個人在拉扯一把橫鋸，當被拉伸的肌肉出現緊繃的狀態時，沒有被拉伸的肌肉則出現松弛。當胸部、骨盆等超過兩塊以上的組塊被緊緊地拉攏在一起，這一側的肌肉就會緊繃，形成動態較為強烈的一側，而另一側則較為舒展，人體的組塊也處于相對的靜態之中。

在任何時候，我們都應該考慮角度和曲線之間的密切關系。成對出現的肌肉間的從屬或主被動關系在每一個生命體身上都有體現，這種關系讓身體的扭轉、彎曲等運動顯得協調，表現出形體細微的連貫性。這些動態的本質，正是那些不斷變化而又難以捕捉的特性。