錄音棚這邊進展飛快，本來就是自己的專輯，新浪潮當然竭盡全力。

金永昌和王永新則是見獵心喜，他們有如今的地位，也不是憑空得來的，而是一張張專輯，一首首金曲累積出來的。

唱片的黃金時代過去了，圈內新人輩出，網絡時代的傳播速度讓神專很難再出現，而這張專輯讓他們感受到了久違的神專的味道，他們下定決心要再創當年的輝煌，這也可以維護他們的地位。

至于江春成，專輯錄制選擇這里完全是意外之喜，只要專輯大賣，他的拾音工作室在圈內的地位自然而然水漲船高，所以是有求必應。

幾個人或多或少都和樂隊有點關系，肝起來絲毫不輸新浪潮，幾個大夜熬下來進展飛快。

可是誰也沒想到唯一耽誤他們進度的竟然是周君。

自從那天慶功宴結束，周君就馬不停蹄的開始一邊寫故事一邊勘景，作為圈內知名導演，自然清楚哪里最合適，手里也有不少熟悉的演員。

于是他果斷把新浪潮樂隊從錄音棚搶過來，按照之前的計劃拍攝《人生浪費指南》和《逝去的歌》的MV，就連金永昌他們也不敢阻止。

十首歌十支MV，本身工作量就不小，如今距離新浪潮奪冠已經過去了幾天，每多過一天他們的熱度就會降低一分，這就要求企鵝音樂盡可能快的發布專輯，周君的壓力可想而知，最關鍵的是拍攝一支MV遠比錄制一首歌的成本大的多。

即使是行業內頂級的錄音棚，租用一天的費用也有限，畢竟錄音器材再貴也不是易損耗品，而且設備是可控的。

可是拍攝就不一樣了，租賃的場地論天甚至論小時收費，無論你去不去都要收費，演員、服裝、道具哪一個都是錢，而且不可控因素太多，有些MV一支拍下來幾十萬甚至上百萬都很正常。

再加上各種人工成本，專輯的物料成本，后期各種宣傳費用，推廣渠道費，按照羅奕欣精益求精的要求，這張專輯做下來可能需要上千萬。

要知道新浪潮簽約到現在，只有兩首歌上線，一場商演都沒參加過，掙的錢還不夠做專輯的。

所以現在專輯里拍MV越來越少，甚至發專輯的也越來越少，因為對大多數歌手來說，錄專輯本身就是筆虧本買賣。

周君找到地方在京都附近的影視基地，這里一比一搭建一個地鐵場景，在這里拍完后晚上再去地鐵站補幾個鏡頭，他不可能真的去地鐵里拍攝，那樣成本就太高了。

《人生浪費指南》的情節他基本沿用了喻波的故事，講述一個每天渾渾噩噩的上班族的日常，他本來還想找喻波本人出鏡，可惜喻波已經辭職回家，不方便過來，沒辦法他只好招了一批專業演員。

周君本來以為拍攝起來應該非常簡單，可是沒想到上來第一場戲就出了問題。

這場戲本來是人來人往的地鐵站，主要一頭扎在人群中，新浪潮樂隊就在站臺上唱歌，當然不用他們完全真唱，后期對口型也可以。

可是四個人只在綜藝節目中出過鏡，節目里的鏡頭完全不需要顧及，只需要你認真演唱就好了，和電影鏡頭完全不一樣，所以第一次面對專業劇組他們都出現了不同程度的緊張。

“咔，小何，你們放松一點，只管演你們的就好，不用刻意看鏡頭，也不用管群眾演員演什么。”

在幾次從監視器中看到新浪潮幾人不自覺的小動作后，周君無奈叫停了拍攝。

“小江，你的眼神不要四處亂瞟，咱們雖然不用真唱，該演的還是要演，實在不行你就低頭假裝打鼓。”

“還有小楊，我看你平時也沒問題啊，怎么鏡頭一對準你們你就渾身僵硬，完全不是平時彈琴的狀態嘛。”

他拍戲十幾年，這種情況見得太多了，大部分歌手第一次拍攝的時候都會或多或少的緊張，畢竟他們的專業是唱歌不是演戲，和職業演員不能相提并論。

至于解決的辦法也很簡單，只要多拍幾次慢慢就會適應，克服了鏡頭恐懼一切便很順利。

周君把幾個人叫來自己身邊，仔細把戲又講了幾遍，何楚他們知道是自己的問題，聽的也非常認真，要說唱歌他們誰也不怕，可是拍戲是真的不行。

在連續又NG幾次后，情況果然如同周君預料的一樣變得好起來，雖然還算不上很熟練，但至少變得順暢，MV的拍攝又不用和電影一樣精益求精，于是進展還算不錯。

三天的時間兩首歌的MV已經出爐，周君白天拍攝晚上剪輯把效率發揮到極致，新浪潮把京都周邊的幾個取景地跑了一遍，算是徹底過了把拍戲的癮。