好巧不巧，第二日，李爾接到了劉喜的電話。

“小李，電影的配樂基本上已經(jīng)制作完成了，我把混音后的文件發(fā)給你聽聽，我剛才聽了之后就一個字——‘牛’”

“老師謬贊了”

說著李爾打開了劉喜發(fā)過來的文件，除了《我的父親母親》同名曲，還有穿插在各個場景之中的配樂。

不得不說，專業(yè)制作后的各種樂器音色真的非常貼合李爾想要的那種感覺，尤其是弦樂的情緒實在處理得太細膩了，各個聲部之間完全不打架，這混音的水平也很好，不愧是花了大價錢的。

可是遺憾就是同名曲中一直貫穿的長笛，雖然同樣婉轉(zhuǎn)悠揚，但到底與竹笛還是不同。

還有電影中母親等待父親的場景中，小提琴的獨奏也是過于華麗，與電影中那種質(zhì)樸的表達不太相符。

“怎么樣？”，劉喜問道。

“老師工作室的制作水平自然是毋庸置疑的，可是……其實我還有一個想法，但是不知可不可行？”

“你說”

“我想將同名曲中的長笛換成竹笛，以及把“等待”的小提琴換成二胡”

“這？”

劉喜被李爾這種想法驚到了，但他仔細想想，覺得李爾說得也沒錯，如果要找最貼合那個時代的聲音，沒有什么比傳統(tǒng)的民樂更合適。

“只是，這梁氏兄弟不知道肯不肯？”，劉喜說出自己的擔心。

這部電影是要送去各大電影節(jié)評審的，國外的可能還好，但在國內(nèi)，如果影視劇中出現(xiàn)的民樂不是登記在冊的傳統(tǒng)曲目，那肯定會遭到民樂圈的抵制。

而他們又和文藝界的一些大佬交好，肯定會影響作品的評審客觀性。

“我會去試著說一說，但在這之前我先把二胡和竹笛的音軌發(fā)給你們，再弄出一版”，李爾說道。

“行，我們拭目以待”，劉喜應(yīng)了下來。

。。。。。。

“巫巴，哥麻煩你一件事”

“哥，你有啥說啥，咱們之間還用得著客氣嗎？”

“幫我搞一支笛子回來”

“沒問……搞什么回來？”，巫巴感覺自己好像聽錯了。

“笛子，竹笛，可以吹的那種”

“你要這東西干嘛？”

“笛子不拿來吹，還能干嘛？”

“你會吹笛子？”

“不會干嘛讓你幫我搞一支”

看著李爾理所當然的樣子，巫巴迷惑了。

“我是說，哥，你是在哪兒學的笛子？”

李爾當然不能跟他說是在系統(tǒng)這兒學的，想了一下道：“國外，赫歪夷，那里有些早些移民的華裔，跟著他們學了一些”

巫巴點了點頭，覺得確實有這種可能性，只是笛子這種東西，不是民樂圈里的人，別人也很難擁有。

在外面的樂器商店更是買不到，因為需求量不大，所以每一種民樂幾乎都是手工打造，這就造成了每一件樂器的來歷都是有跡可循。

所以這還真有點為難巫巴，想了一下，巫巴想出一個方法。

他對著李爾說道：“那行，你放心吧，給我?guī)滋鞎r間，我去幫你搞定”

說完，巫巴直接風風火火地出門。

。。。。。。

因為巫巴去找笛子去了，所以今天下午就只有李爾和聶堅誠兩人去平京的環(huán)星總部和公司的A&R一起商討專輯的企劃。

A&R是派來的代表是一個30來歲的男人，這次主要討論的是關(guān)于李爾的音樂和人物定位問題。

也就是說要從兩個方面來談，一方面是從李爾本人來談，另一方面要從李爾的專輯來談。

“其實李老師是從《華夏好歌曲》的節(jié)目里走出來的，因此原創(chuàng)歌手的屬性很明顯了，所以專輯里面?zhèn)€人原創(chuàng)應(yīng)該要占多數(shù)”，那人道。

李爾對此表示同意，他也是這樣想的。

“所以我們得根據(jù)李爾老師的作品來談，不知李爾老師目前創(chuàng)作的歌曲有哪些？”

李爾拿出已經(jīng)抽到的所有單曲的曲譜，放在桌上，然后說道：“我剛開始寫歌沒多久，所以產(chǎn)量也不算高，只寫了這么幾首”

A&R拿出其中的一份看，李爾則根據(jù)他拿的那一份，用旁邊的鍵盤演奏出來。

加上《飛兒樂團》中的十首歌曲，一共二十首。

A&R一遍初聽下來，只覺得李爾真的是老天爺賞飯吃，這各種風格，各種主題的歌曲都能寫得那么好，大部分的歌曲屬于一聽就抓耳的那種，一看就是踩在流行音樂的命脈之上。

但是問題就來了，李爾自己的要求是做一張有五首歌曲的迷你專輯。

何為專輯？

肯定是有所聯(lián)系和主題的一個集合，那么就不能把這些歌排列組合在一起，隨便地湊一張專輯。

最直接和簡單的一個方法，就是做一張李爾同名專輯。

一般同名專輯在唱片時代就相當于一個自我介紹，向樂壇宣告我來了。

最大的賣點就是歌手本人，像地球上就有不少著名的歌手發(fā)表過令人驚艷的同名專輯，如李爾抽到的《飛兒樂團》、周董的《Jay》、麥當娜的第一張專輯《Madonna》、中島美雪的《中島みゆき》……

A&R分析李爾的個人優(yōu)勢，他作為歌手的條件絕對是得天獨厚的，無論是顏值和創(chuàng)作能力，唯一欠缺的可能就是知名度。

如果是分析市場，如今流行抒情當?shù)溃顮栆赃@個為主打怕是競爭不過別人。

從他們的收集的粉絲群體畫像上看，李爾的粉絲各年齡段都有，但是未成年粉絲和成年粉絲的比例幾乎為一比一。

這說明了李爾至少有一半的粉絲的購買力不太行。

當然，換個角度也可以說這是一批待成長的粉絲群體。

所以可以用“一個人的成長”為概念，正好可以概括大部分年齡階段的共鳴點。

A&R把各方面的分析一一說給李爾聽，他們實際上干的是服務(wù)行業(yè)，對李爾這種決策權(quán)在他自己手上的歌手而言，只能提供一些信息和規(guī)劃，到底要怎么做，還是由李爾決定。

李爾沉思了一下，看這A&R給他的幾個方案，斟酌了一下，覺得還是得體現(xiàn)“國風”，這是他最大的賣點之一。

如果以“一個人的成長”這個思路去做，那么《爺爺泡的茶》可以代表一個人的童年，《鳳凰花開的路口》寫的是畢業(yè)，《知足》、《情歌》、《年少有為》都可以表示情感階段，甚至都跟放手有關(guān)，最后再加上《蘭亭序》，一張專輯就湊出來了。

里面既有國風歌曲。也有抒情芭樂，基本上都是大熱曲，這樣的配置還能不爆嗎？