基本觀念

1.電子舞曲基本架構－loop的概念。幾乎所有的電子舞曲，都有著一定的架構以及規則，不管它是多么地復雜多變，都有一定的架構可循。如果是有鼓聲的電子舞曲的話，便可以隨著鼓點了解電子舞曲基本架構的運作。就像是寫作，一首曲子是一篇文章，而文章是由字、句、以及段落而組成的；電子舞曲也是一樣的：一個節拍就等于一個字，八個字（拍）為一句，四句話為一個段落（也就是4×8=32拍），這樣子的段落我們稱之為“循環”（loop）。然后就是一個個的循環不斷地反復出現。OK，就非常容易辨認；但如果是Breakbeat之類或是沒有鼓點的間奏的話，就不是那么地容易辨認了，但仍然是按照每四個八拍為一個段落的基本型態進行。有了基本體會的話，做DJ就不會那么地困難了。

2. BPM BPM是“Beat Per Minute”的縮寫，也就是每分鐘節拍數的單位。最淺顯的概念就是在一分鐘的時間段落之間，鼓總共發出了幾次聲音，這個數量的單位便是BPM。比如說一首House的舞曲在一分鐘之內鼓聲敲擊了124次，則此首曲子便為124 BPM。至于BPM的計算方式，可以用手表或秒表來計算，并用人為方式慢慢地數鼓聲；也可以用一些計算BPM的機器或合成器來計算，像是Pioneer DJM-500的混音臺就有內建BPM節拍器，Casio也有出G\'mix系列的手表附有BPM計算功能等。

3.記憶點（cue point）記憶點的尋找是DJ技巧的基礎，DJ要在現場打碟，接歌混音，就要通過軟件標注記憶點，并且在這個點進行接入，沒有一個DJ在Mix混音之前不找記憶點的，除非是不對拍的DJ，那就另當別論了。

4. Pitch DJ專用的唱機才有這種功能，或許應該說是有這種功能的唱機才是DJ能用的。Pitch字面上的意思就是音調的控制，但其實音調高低的改變是因為唱機轉速的變化所造成的。DJ在對拍時，需要控制即將要出來的音軌的快慢，而達成左右兩軌出來的音樂在節拍速度BPM上完全相同，如此才有可能天衣無縫地將兩首曲子Mix在一起。Pitch就是在唱機上控制唱機轉速的裝置，籍以調整曲子的BPM。

5. Fader/crossfader 在Mixer上的音衰控制滑桿；也就是一個可以按照軌道上下亦或左右推移的滑鈕。這種滑鈕旁邊有刻度顯示，標明了推移位置所播放出的音量。DJ就是藉由fader來控制左邊音軌或是右邊音軌的音量。至于crossfader則是一次控制了所有音軌（channel）的音量。

6. EQ EQ就是等化器equalizer的縮寫。在高級一點的混音臺上，都會有EQ的調整鈕。一般來說，EQ調整的都是音軌在播放時的高音（treble）、中音（middle）、以及重音（bass）的音頻變化，EQ的使用需在DJ基礎打好之后再行訓練。

Gettin\' Started

現在開始便正式進入DJ技巧的說明了。在這一部分我們將從一個DJ在Mixing時所思考的角度來作說明，這樣可以更明確地了解DJ Mixing的方法。

1、數拍：在一開始練習對拍的時候，先隨便拿一張不要太艱澀吊詭的電子舞曲唱片當作第一軌放在兩臺唱機的其中一臺上，假設是左邊那臺好了，放好后按下唱機的Start鍵讓唱機開始轉動，小心翼翼地將唱針置放于唱片之上。在播放的時候，在心中默數左邊那一軌的循環：“1、2、3、4、5、6、7、8～22345678～32345678～42345678... 12345678...”并一直循環。記住：如果連這種循環都沒有辦法聽出來的話，是沒有辦法成為一個DJ的。循環的辯識可以由平常聽音樂時便在心中默數1234開始訓練起來。畢竟，每一個DJ都是這樣子慢慢走過來的。

2、選曲：接下來便要對第二張下工夫了。挑一張BPM與第一張差別不超過Pitch控制范圍±8%的舞曲唱片來播放，但其實大抵上最好是以±4 BPM為佳，還有兩首曲子種類不能差太多，最好是能挑同一種類的音樂，比如說Techno就接Techno，想要把Breakbeat跟Techno接在一起除非等技巧完全熟練之手再說。

只能戴一個耳朵，另外一耳則是要負責監聽目前正在播放的音軌；接下來就是要進行抓cue點的動作了。為了方便起見，首先先把混音臺上的監聽切換（cue）切到CH2，也就是讓耳機中的音樂是第二步驟當中所選的曲子。按下唱機的Start鍵讓唱機開始轉動，小心翼翼地將唱針置放于唱片之上。此時用耳機監聽，如果唱針剛一接觸到唱片時便有鼓聲，就要把唱針提起重新置放于比上一個唱針接觸點更外側的部分，也就是要尋找一首歌剛開始時的第一個鼓點，以此原則找尋cue點(也有DJ是抓第四拍或第三拍；若是我的話是抓第二拍，因為若是對正在播放的那首舞曲不熟的話，而正等待接出去的舞曲抓第一拍，只要一錯過Mix點就很難追的回來)。通常House這種音樂大部分的情況都是音樂一開始便有鼓點，這種時候cue點就是一開始音樂沖出來的那一點；其他音樂性較強的電子舞曲前面可能都是空的旋律，cue點就比較不好找。唱片有一個特性，那就是有鼓點的部分音軌較疏，而空拍的部分音軌較密，掌握此特性則第一聲鼓便好找了。一但找到cue點時，就不要讓cue點跑掉。此時，把手放到CH2的唱機上，來回地推拉唱片，使第一聲鼓點反復地出現。抓到cue點后，最好是能隨著CH1的節拍來對CH2的cue點進行推拉，使兩邊的鼓點能夠重疊（推唱片的時候，鼓聲是正常的；拉唱片的時候，鼓聲則是反過來的）。

4、調Pitch：在心中默數著CH1的loop，此時CH2的cue點是隨著CH1的節拍而前后推拉。隨時注意CH1的loop，每個loop的第一拍便是把CH2的第一拍推出去的唯一機會，也就是說，如果錯過了這個loop的第一拍，便得再等下一個loop的第一拍。如果CH1跟CH2的cue點同時出去的話，兩首曲子在節拍上的差異就很明顯了，這時就該調整Pitch。首先先判斷CH2的速度到底是比CH1快還是慢，這點就需要靠經驗的積累了。如果CH2比較慢的話，就用手在唱片上推動唱片；若較快則用手指輕輕地在唱機轉盤邊緣施加側向分力，使唱機轉速變慢。在以手指改變唱機轉速的同時，另一只手則依快慢與否來調整Pitch。遵循著這個原則：速度較慢則用手指推并把Pitch調快；速度較快則用手指拉并把Pitch調慢。如此反復練習，對拍便可越發準確，對拍時間也會越來越短，這樣就可以爭取玩技巧以及將CH2切入（fade in）的時間。當對好拍之后，需要再進行微調確認。