詞，可以說是很多同學的童年噩夢：

這些字你明明都認識，合起來卻不知道在講啥，你當然會覺得很難背。只有理解了詞，懂得詞人到底想表達什么，我們才能牢牢地記住它。

不過在研究詞之前，我們首先必須搞清楚一個問題：

詞是怎么發展起來的？

別急!

待混子哥細細道來。

一、起源

在文學界，有一個江湖，叫作：

詩歌江湖

這個江湖里，大佬眾多，其中有不少是我們都很眼熟的。

下面重點來了，其實這些大佬背后，大多都有同一個幕后推手——

音樂!

那些曾經的詩歌江湖領袖，大都跟音樂有著不小的關系：

詩經，古老的詩歌形式，里面的詩幾乎都可以唱出來。

楚辭，搭配的是楚地的音樂，也就是古時候湖南、湖北的民歌。

漢樂府，繼承了前面的音樂，同時又收集了各地的民歌，是漢朝官方指定的流行歌曲。

這里要注意一下：

不是所有的詩都能唱。

這些音樂，大部分是土生土長的中原音樂。

后來，打西邊來了一個叫胡樂的。

胡樂是古代少數民族及外國音樂的統稱，包括西涼、龜茲、高麗、天竺等地方的音樂。

胡樂來了之后，二話不說就要和中原音樂合體。

大概在隋唐時期，胡樂和中原音樂合體成功，誕生的聯名款，叫作燕樂。

燕樂一出現，立馬火遍大江南北。從朝廷到民間，大家都非常喜歡它。

由此，也產生了一個新的問題：了不起的音樂有了，用啥歌詞呢？

在早期，樂工們直接用當時的名詩，搭配音樂演唱。

這里還有個小故事：

有一天，王昌齡、高適、王之渙一起喝酒，看見十幾個歌女在唱詩，就要打賭。

第一個歌女唱：

第二個歌女唱：

第三個歌女唱：

這下王之渙坐不住了，說：

結果，那個最漂亮的歌女唱：

這個故事記載在唐傳奇小說集《集異記》里，真實性很難說，但確實反映出當時用名詩作歌詞是很流行的。

但是隨著燕樂的發展，它的旋律變得越來越復雜多樣，詩已經不能很好地配合音樂的節奏了，一些樂工只好將詩改動一下再來演唱，比如：

送元二使安西

(唐)王維

渭城朝雨浥輕塵，客舍青青柳色新。

勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人。

為了配合音樂，詩句的某些部分要重復唱，據說有一種唱法是這樣的：

渭城，渭城朝雨，渭城朝雨浥輕塵。

客舍，客舍青青，客舍青青柳色新。

勸君，勸君更盡，勸君更盡一杯酒。

西出，西出陽關，西出陽關無故人。

這樣也勉強算是可以唱了，但是有些民間樂工發現自己還可以做更多。

據說在盛唐時期，民間就出現了按照音樂來填詞的創作方式。

從此，詩歌江湖上又出現了一個新的大佬：

詞!

就音樂來說，詩和詞有兩點不同：

1．音樂種類不同

詩主要是中原音樂

詞是中外結合的燕樂

2．能唱的數量不同

詩有的能唱，有的不能

詞幾乎都能唱

二、發展&繁榮

一種文學體裁要想火起來，離不開一個因素：

文人的參與。

文人的參與，會提高新興文體的文學性、藝術性，而且文人本身的影響力也會讓新興文體傳播得更廣。

詞當然也不例外。

詞最開始起源于民間，都是些民間作者在創作，很少有文學名家參與。

據說盛唐時候的李白寫過幾首詞，其中就包括這首《憶秦娥·簫聲咽》：

憶秦娥·簫聲咽

簫聲咽，秦娥夢斷秦樓月。秦樓月，年年柳色，灞陵傷別。

樂游原上清秋節，咸陽古道音塵絕。音塵絕，西風殘照，漢家陵闕。

可惜的是，這僅僅是據說而已，至今也沒有能夠證明其作者是李白的確鑿證據。

到了中唐，情況好了一些，有些文人偶爾開始寫詞。比如說有個叫張志和的，寫過一首《漁歌子·西塞山前白鷺飛》：

漁歌子·西塞山前白鷺飛

西塞山前白鷺飛，桃花流水鱖魚肥。

青箬笠，綠蓑衣，斜風細雨不須歸。

還有白居易，他寫過一首《憶江南·江南好》：

憶江南·江南好

江南好，風景舊曾諳。

日出江花紅勝火，春來江水綠如藍。

能不憶江南？

但詞的真正崛起，還要到晚唐五代時期。

那時候，商業逐漸發達，娛樂場所越來越多。

而早期的民間詞，就是為了娛樂而生的，所以參與填詞的文人也越來越多。

這時候，誕生了第一部文人詞集：

其中的代表人物就是鼎鼎有名的

《花間集》對后人寫詞的影響很大，但是不足也很明顯：

《花間集》里的詞是文人在吃吃喝喝的時候寫的，很大一部分題材都是關于兒女情長和貴族公子的生活。

所以花間詞的格調是比較低的，很多文人在這個基礎上開始尋求突破。

李煜把酒宴上寫吃吃喝喝、情情愛愛的詞，變成文人抒發感情的工具，一下子就變得高大上了。

柳永寫的詞很受老百姓歡迎，不光詞寫得好，還能自己作曲。

蘇軾在婉約之外，開創豪放和曠達的寫詞風格。

周邦彥吸收前輩的優點，可以說是詞的集大成者。

李清照善于展現豐富細膩的感情，語言樸素但又很雅致，是婉約派的代表人物。

辛棄疾擴展了詞的內容。在他筆下，愛國情懷、農村生活的閑適自樂都可以寫進詞里。

在這些大佬的帶領下，詞在詩歌江湖上終于有了自己的一席之地。