前言

流行歌曲因其貼近生活、情感豐富而廣受大眾喜愛。近十年來，隨著我國流行音樂發展，流行歌曲日益呈現出商業化、風格化等特征，并成為當代音樂藝術中影響最廣、受眾最多的音樂形式之一。

創作是藝術之源，歌曲創作乃流行音樂中最重要的一個環節，因此歌曲創作人的水平是保障流行音樂質量的重要前提。

歌曲創作是一件非常感性的事，從某種意義上講，寫歌是不可教的，靈感是創作中最重要的因素。如果一個創作人只有靈感而缺乏理論，他的創作之路將會受到很大局限。有人可以憑借靈感哼出一首、兩首或十首歌曲，但這并不是創作常態。因此，學習作曲法，掌握創作理論對于創作人非常重要。

一首歌曲的旋律，受到速度、節奏、音域、調式等諸多因素的影響，例如每一句旋律該如何發展，又該落在哪個音上，這些雖然都由創作人的主觀意識而決定，但卻都有一定的章法。在固定的創作章法中，最大限度地發揮出個人的主觀意識，這是創作的最佳狀態。

本書通過對大量流行歌曲的分析和總結，將其分為節奏、調式、曲式、風格等章節，對流行歌曲的創作規律進行了較為詳細的介紹。筆者以傳統作曲法為基礎，融入了很多流行歌曲的特征，使其更加符合流行音樂理論體系。

歌曲創作需要理論做基礎，但更需要創作實踐來提升理論。沒有一位作曲家是只寫了一首作品就成為作曲家的，因此，要想創作出優秀的歌曲，就需要通過大量的創作實踐來鍛煉自己的創作能力。

本書是筆者從事歌曲創作十多年來，在實踐和教學中總結出來的一些創作規律，其中借鑒了很多傳統作曲理論，但也融入了不少個人經驗。筆者的體會是，理論很重要，實踐更重要。筆者在求學時期，曾受到作曲家李遇秋先生的教誨，深受其作曲理論的影響，此后十多年，創作了百余首風格迥異的歌曲作品，始終堅持理論與實踐相結合，后來又在北京現代音樂學院開設了“流行歌曲寫作”課程，經過數年的教學實踐，方形成本書雛形。幾經易稿，最終修訂成本書書稿。

寫歌很容易，但要寫出既流行又有特點的歌曲就比較難。創作理論要求我們遵循很多章法，我們學習這些理論，其目的不是為了束縛自己，而恰恰是通過嚴格訓練讓自己的創作思維變得更加縝密，更具邏輯性，最終創作出更加成熟的作品。有了理論基礎，你就可以運用一些方法來檢驗自己的作品，擺脫庸俗化，避免雷同性。總之，掌握創作理論可以讓你的創作之路走得更遠。

尤靜波

2014年10月30日