第5節 花束

與插花一樣，花束在設計的種類和表現手法等方面具有多種的可能性，雖然與插花多少有些差異，但是相關的理論和技巧是一樣的。必須考量空間、植生、生長狀態、群組、層次、緊張感等設計所必需的基礎理論才能著手進行制作。

1.花束的歷史

花束的歷史各國稍有不同，在歐洲，始于園藝師采摘原野或花壇的花卉，為裝飾目的而束扎成形。花束的歷史悠久，古希臘和古羅馬時代就已出現。1840年，即19世紀中葉開始有了明確的花束的概念，設計上出現了不插入水中的新娘捧花：比如用短小的園藝種類花卉制作的盤狀捧花；在花莖處纏繞鐵絲加長花莖并用紙卷住，再用絲綢或緞子裝飾遮掩這些鐵絲和紙卷，做成帶手柄的花束；還有同樣是盤狀花型和用鐵絲加長花莖，花束中心是主花、周邊用小花一層層地配置成同心圓形狀的彼得麥亞捧花。

進入20世紀的1900年，德國出現了自然式花束，用自然的長莖花卉制作花束，可以插入花瓶等容器里，并逐漸衍生出各種設計形式和制作技巧。

2.對稱與非對稱

植物世界中許多植物的花朵、葉子、花莖、球根等部位呈現出對稱形式。但是嚴格地講，看似對稱的部分并非是絕對對稱的。花藝設計的造型也一樣，在看似嚴謹的對稱中實際上不必完全對稱。對稱的造型秩序井然并具有安定感，而非對稱的造型具有自由舒展的動感，呈現自然氛圍。

3.黃金分割

2︰3︰5或者3︰5︰8這個比例被公認為是最能引起美感的比例，因此被稱為黃金分割。黃金分割也是自然界中普遍存在的法則，但在花藝作品的造型中不必過分拘泥，而應注重由植物的特征所帶來的分量感，這樣才能凸顯植物特有的美。

4.色彩與設計

在花藝設計中，僅憑色相環是無法定奪色彩的調和或對比關系的，植物中有葉莖等綠色的色調和植物的混合色調，它們不是單一色彩而是混合的或者與綠色相間的色調，因此不能僅憑色相環去判斷。