物體的色與照明

光是通過眼睛去感受的，如果光不能進(jìn)入眼睛中便什么也看不見。地球被大氣層所包圍，日光在通過大氣層時(shí)，遇到氣體中的空氣分子、微粒等質(zhì)點(diǎn)而發(fā)生散射，所以白天的天空是明亮的，這時(shí)，波長(zhǎng)短的光最容易發(fā)生散射，因而天空呈藍(lán)色。如果大氣層中的水蒸氣很多，無論什么樣的光均發(fā)生散射，天空就會(huì)呈白色或灰色。

在白光下，我們看到檸檬是黃色的，這是由于檸檬表面吸收了其他色光，而只反射黃色單光所致，黃色就成了該物體的主體色，即常言“固有色”的概念。從本質(zhì)來說，檸檬在反射黃色光之際，肯定也反射其他色光，只不過比較少而已。

圖1-3　綠色的樹葉在陽光下呈現(xiàn)出黃綠色

如果物體顯出白色或黑色，那是因?yàn)樗鼈兎瓷淞舜蟛糠稚饣蛭樟舜蟛糠稚猓^對(duì)的黑、白物體色是根本不存在的。倘若物體色反映出灰色外觀，則為反射與吸收各半的結(jié)果。它們?cè)诜瓷渑c吸收色光的同時(shí)，也或多或少地反射其他色光，在這些顏色中，常帶有多種色彩傾向。例如：綠色的樹葉在陽光照射下就會(huì)呈現(xiàn)出豐富的黃綠色彩（見圖1-3）。因此，在印象派畫家們的眼中，物體色是時(shí)間性、地域性、光照度、光色度、心情指數(shù)的瞬息體現(xiàn)，在他們的畫面中我們看見的是流動(dòng)的光、閃爍的影，是色彩的繪畫演繹。

如果說文藝復(fù)興是近代繪畫的開端，確立了科學(xué)的素描造型體系，把明暗、透視、解剖等知識(shí)科學(xué)地運(yùn)用到造型藝術(shù)中，那么，印象派則是現(xiàn)代繪畫的起點(diǎn)，它完成了繪畫中色彩造型的變革，將光與色的科學(xué)觀念引入繪畫之中，革新了傳統(tǒng)的固有色觀念，創(chuàng)立了以固有色、光源色和環(huán)境色為核心的現(xiàn)代寫生色彩學(xué)。

眾所周知，在不同的光源下，物體的色彩是有差異的。紅旗在日光下顯紅色，在白熾燈的燈光下顯得更紅，在黃色光下顯橙色，而在熒光燈下則為發(fā)紫的紅色，在藍(lán)色光下顯紫色。

在熒光燈或白熾燈下畫過畫的人會(huì)有這樣的經(jīng)驗(yàn)，當(dāng)你把在燈光下完成的作品拿到日光下觀察時(shí)，會(huì)有點(diǎn)難以相信自己眼睛的感覺，怎么會(huì)有這么大的差別？色調(diào)完全不對(duì)了，有時(shí)還會(huì)覺得畫面帶有幾分怪異或病態(tài)的成分。民間也有“燈下不觀色”的說法。因此，美術(shù)學(xué)院或設(shè)計(jì)學(xué)院的畫室里總是盡量采用日間的正常光線，比如說，在畫室頂部開設(shè)天窗等措施。

圖1-4　白色的T臺(tái)在暖光照射下呈淡黃色

照明效果對(duì)商品色彩的表現(xiàn)有著極大的影響，舞臺(tái)美術(shù)就利用這種色光的無窮變化，在有限的裝置和空間里，讓人們看到完美的演出。有的時(shí)裝表演舞臺(tái)就用最簡(jiǎn)單不過的白色，然后充分利用燈光顏色的變化，就能營(yíng)造出不同的色彩氛圍（見圖1-4）。

明確地意識(shí)到在一定條件下，物體的顏色是會(huì)變的，這對(duì)我們從事美術(shù)設(shè)計(jì)工作的人相當(dāng)重要。在對(duì)商品陳列或展覽進(jìn)行設(shè)計(jì)時(shí)，就會(huì)考慮到光對(duì)物體色的影響。

在其他領(lǐng)域，光的作用也扮演著重要角色。在室內(nèi)裝修中，空間分割是很要緊的事，光線的反射也同樣重要。客廳里用100W的燈泡照明使人感到很明亮，如果在廁所、浴室等狹小的場(chǎng)所也裝100W的燈泡，其亮度也許會(huì)使你受不了。要提高室內(nèi)的采光和照明的效率，天花板、墻壁、地板最好選擇反射率高的色彩。要避免耀眼可使用暗一些的色彩，但也應(yīng)該考慮到日光下和夜晚燈光下室內(nèi)會(huì)呈現(xiàn)出的不同效果。