【第一輯】陳瓷故紙齋文存

著編序跋

《文藝欣賞漫談》后記與再版后記

文藝欣賞是人民群眾文化生活不可缺少的一方面。如果沒有最一般意義上的欣賞活動，就談不上最起碼的人類文明。從猿到人，隨著勞動和原始藝術的產生，藝術欣賞也就開始了，而人的審美能力也隨之逐漸發展起來。可以這樣說：文藝欣賞是人類對于自身創造力的贊賞，也是對于藝術地認識世界的精神愉悅。

文藝欣賞是德育、智育和美育的重要內容，從某種意義上說，也是按照馬克思所說的以“美的尺度”來造就新人的重要途徑。同時，文藝欣賞又以人與藝術的審美關系問題而成為美學研究的一個重要課題。因而探索和闡述有關文藝欣賞的基本原理和規律，就具有理論和實際雙方面的重要意義。文藝欣賞總離不開具體的文藝作品，而文藝作品也總是為欣賞者而創作的。絕對意義上的無欣賞者的創作是沒有的。即使完全為自我而抒寫的東西，那自我便是兼創作者與欣賞者為一身了。

欣賞和創作互為主體和對象。創作的規律和欣賞的規律從根本上說是一致的，兩者相互聯系，相互滲透，相互印證，它們是統一體的兩個矛盾側面。因而在談欣賞的時候不可能不聯系到創作，這是事所必至，理有固然的。

近幾年來，我利用一點業余時間，學習和研究一些藝術理論問題，中心則是藝術辯證法。在這過程中常常涉及藝術欣賞方面的問題，便信手寫下了一些筆記。這本小冊子就是在此基礎上草成的。在寫法上，我不愿意搞成講義式，而取漫談式。覺得縱意而談，較少拘束，文筆也可以靈活些，庶幾免于沉悶乏味。談文藝欣賞而至于沉悶乏味，那是既可厭又可惱的。但知之易，而為之難，我愿以此質諸讀者。當然，漫談也不是海闊天空，漫無邊際；我盡可能想做到“漫”而不亂，“漫”中有序。因而行文結想之際，仍注意有一個大致的框架和次第，即由文藝欣賞的基本原理而及一些重要的欣賞規律，并力求從創作與欣賞的相互聯系以及欣賞方法論的角度來談，以期對于青年讀者起一點指示門徑的作用。倘能多少達到這個目的，那就是我的最大快慰了。

對于自然美的欣賞，是一個十分復雜和需要專門研究的問題，不在本書論述的范圍。然而藝術美的欣賞與自然美的欣賞又有密切的關系，因此本書最后一章對此作了簡略的論述，希望有助于開闊讀者的欣賞視野。

自知學識淺陋，錯誤在所不免。懇切地期望讀者和專家的教正。

在寫作過程中得到了上海文藝出版社同志的熱情鼓勵和許多朋友的勖勉。衷心感激，書此以志謝忱！

吳戰壘

1979年木樨開時，于杭州

這本談文藝欣賞的小書，寫于1979年秋。當時上海文藝出版社的郝銘鑒兄在編一套文藝知識叢書，已出版了朱光潛先生的《談美書簡》等幾種，社會反響很好。他寫信約我也寫一本，我就選了這個題目。由于平時已有些想法，寫得很順手，僅一周就完稿了。我與銘鑒兄本不相識，卻承他熱情約稿，這本書是他催生的，也是我們友誼的開端，這是很值得紀念的。

寫這本書的時候，我正好四十歲，而今已年過花甲，垂垂老矣。燭之武曾感嘆：“臣之壯也，猶不如人；今老矣，無能為也已！”對此很有點同慨。雖然二十多年來，我就文藝欣賞這個題目（主要是詩詞欣賞），繼續寫過一些文章，也作過幾次講演，有的想法可能較過去深入一些，也產生了一些新的想法，但基本思路仍同過去一樣，可見沒有多大長進。這次重版，除訂正個別文字差誤及少許增刪外，一仍舊觀。我想這也如老照片，以存真為貴。這些早年面世的文字，作為個人的思維軌跡，也已成了“歷史”，我已無權進行“篡改”了。

這一版與原版較大的不同，是附錄了三篇文章。其中一篇談雁蕩山水與詩的意境，涉及欣賞自然美與藝術美的關系；兩篇則分別從詩與禪的角度談欣賞建筑藝術。文章都寫于上世紀80年代初，寫作時間與本書相近，內容上則可以補本書的不足。故附于書后，以供讀者參考。

本書出版后，曾得到不少讀者的熱心鼓勵，有的還形諸報章，筆者于此深致謝意。這次重版，因手邊已無原書，承尚佐文兄從網上全文下載，費力良多，殊深感激。老友盛海耕教授，近著《品味文學》一書，實為一部深入淺出的文學鑒賞學專著，其中亦提及拙著，并把筆者列為現代“文學鑒賞家”進行介紹，實在感愧無似。

近十多年來，由于學術興趣轉移，很少再考慮文藝欣賞之類美學問題，但對于中國傳統詩學，仍想繼續作一些探討，希望在有生之年能成一較系統的論著，其中包括對于詩詞的欣賞，也許會有一些新的較深入的想法，借以酬謝讀者與友人厚愛之萬一吧。姑書此以為他日之券。

吳戰壘

2003年初夏于杭州

（《人民日報》1982年7月23日第八版刊登余寧《清新的文藝漫話》，介紹上海文藝出版社首版的《文藝欣賞漫談》。）