前言

大家好，非常高興能在這里和喜愛音樂的朋友一起分享旋律寫作的知識。

寫歌對于一般人而言似乎是件高不可攀的事情。很多人想寫歌，但是完全找不到方向和方法去練習和編寫，其實寫歌并沒有想象中的那么困難，只要有一個明確的方向去訓練，我相信你一定可以寫出動聽的旋律。筆者根據眾多創作實例和經驗，總結出寫歌需要從以下幾個方面儲備知識并進行訓練。

1. 會彈奏和聲樂器。和聲樂器是指吉他或鋼琴這樣能演奏和弦的樂器，為什么寫作旋律必須要使用和聲樂器呢？因為使用和聲樂器能在旋律寫作的同時彈奏和弦。和弦與旋律是現代音樂創作中不可分割的，創作時必須要去感受和記憶每個和弦的聽覺色彩，以及和弦與旋律之間碰撞出來的色彩，這樣長期訓練才能提高自己的寫作能力和審美標準。如果只使用旋律樂器來學習旋律寫作，就忽略了和弦的訓練。

2. 大量聽音樂。聽音樂是學習音樂的必修課，必須要大量去聽各種風格的音樂來提高自己的審美情趣。

3. 學習和聲。學習使用與編配和聲，和聲在現代音樂中是非常重要的，所以必須要花時間去學習與研究，購買我編寫的教材《樂理小白的寫歌秘籍：流行歌曲寫作與和聲分析》這本書，至少可以帶你入門。

4. 學習旋律分析。要學旋律寫作首先就要學會分析別人的作品，這里包括和聲與旋律的分析，只有理解了音樂家怎么使用和聲與旋律來作曲，我們才能運用這些知識來寫歌。如果不能分析別人的音樂，寫出來的旋律也肯定有問題。

5. 扒帶。扒帶的意思是把聽到的音樂的和聲、旋律與節奏記錄下來，是學習音樂的必修課，也是自己綜合能力的體現。為了快速理解歌曲和樂曲使用的知識點以及技巧，所以扒帶后一定要去分析音樂，分析和聲、旋律、節奏的運用。如果扒帶只是單純地聽音練耳去記錄音符，那是沒有任何意義的。

在現代音樂和流行歌曲寫作當中，有很多不同的創作思路，如旋律先行、和聲先行等。下面我們來分別了解它們。

1. 旋律先行。旋律先行的意思是首先寫出了一條旋律。只是寫下旋律并沒有節奏，這種情況很多時候會出現，比如我們在無意間，腦子里會閃現出一條旋律，而且還非常好聽，這時，我們就需要把腦子里的旋律記錄下來，并設計好曲式結構以及節奏動機，最后完成和聲和歌詞的編寫。

2. 和聲先行。和聲先行是音樂寫作當中使用非常多的一種方式。先構架8小節以及16小節的和聲，然后在和聲框架里去構建旋律和節奏，和聲可以自己編寫，當然也可以直接參考其他音樂中的和聲，這種寫法寫出的旋律風格定位比較明確。

3. 歌詞先行。歌詞先行也是運用非常多的一種方式。先寫出歌詞，然后再填寫旋律、節奏與和聲。歌詞先行的寫作方式會經常在商業歌曲中碰到，因為有很多人不會寫作旋律，但是可以寫詞，所以這時候就需要你來完成音樂專業的工作。

4. 節奏先行。先設計好節奏動機以及曲式，然后再填寫旋律與和聲。這種寫法也能使音樂風格定位比較明確，因為在音樂中，節奏是區分各種音樂風格特點的最好方式。在現代音樂中，基本每一種音樂風格都有它一些特定的節奏律動以及節奏動機。

我編寫本書的目的是為了讓大家在最短的時間內學會旋律寫作的基本知識，明確訓練方向。本書一共分為以下四個部分。

1. 必學的基礎知識。這部分主要學習音樂相關的基本知識，比如學習五線譜、音名、唱名、音程、音階等。這些知識點都是歌曲寫作、創作之前必須要學會的。

2. 節奏與節奏動機。這部分主要學習節奏，包括了各種的基本節奏時值、節奏型的訓練以及節奏動機的編寫。掌握了節奏的基本知識，可以為創作節奏動機打下基礎。

3. 旋律分析與創作。這部分主要學習旋律分析與創作，學習各種音符的功能，以及旋律的曲式。

4. 實踐訓練。學習分析音樂與創作音樂的思路，運用這些思路進行實踐訓練，寫出屬于自己的音樂。

在學習本書的過程中，大家首先要掌握第一篇和第二篇的基本樂理知識，再通過第三篇的實例分析深入理解理論知識，并在第四篇中進行實踐練習。

非常感謝多年來支持我的讀者們，同時也要感謝出版社的編輯給予我的幫助。希望本書能得到大家的喜愛，同時也希望得到大家的指教。

陳飛
2018年6月于成都