羅伯特·文丘里，后現(xiàn)代主義建筑的奠基人之一，也是迄今為止仍具有相當影響力的國際建筑大師。他的后現(xiàn)代主義理論和實踐引發(fā)了后現(xiàn)代主義建筑運動，他在當代建筑史上具有非常重要的地位。

羅伯特·文丘里，1925年出生于美國賓夕法尼亞州費城，在普林斯頓大學獲得文學學士學位，后獲碩士學位，并贏得了美國建筑研究院的獎學金。畢業(yè)后，為了進一步了解歐洲傳統(tǒng)的建筑體系，他又到意大利羅馬的美國學院學習深造。回國后，他曾在三個非常著名的現(xiàn)代主義建筑大師手下工作，一個是奧斯卡·斯托羅諾夫，另一個是功能主義大師埃羅·沙里寧，最后一個是路易·艾瑟鐸·康。跟隨這三個風格不同的大師工作，羅伯特·文丘里學到了許多東西，一方面對現(xiàn)代主義、國際主義風格有了深刻的理解，另一方面也對幾位大師企圖突破密斯風格壟斷的努力印象深刻。1964年，他與友人約翰·勞什、妻子丹尼斯·布朗合作，開設了自己的設計師事務所，開始了他漫長的設計生涯。

羅伯特·文丘里早期的工作受到路易·艾瑟鐸·康和艾羅·薩里南的影響，同時也受到米開朗琪羅、帕拉第奧、勒·柯布西耶和阿爾瓦·阿爾托很大的影響。他說道：“在所有作品中，阿爾瓦·阿爾托的作品對我的啟示最大。它最具動感，最有聯(lián)系性，是學習藝術和技術最豐富的來源。”羅伯特·文丘里設計的建筑總是與社會、文化相關。他的創(chuàng)意靈感來源于所有的歷史建筑和現(xiàn)有模式，因此他所設計的建筑既有個性，又與當?shù)丨h(huán)境緊密相連。盡管他已經(jīng)放棄了許多信仰，但他的作品還是被認為是后現(xiàn)代時期的一部分。

羅伯特·文丘里在做設計的時候，喜歡將簡單而有美麗雕花的格式合并在一起，還經(jīng)常在全面設計規(guī)劃圖中將諷刺和喜劇寓于其中，常以國際風格和流行藝術為指導，其作品還被當作設計平面的典范，這些模式常具有紀念性和裝飾性。他以標記和符號為裝飾，運用簡單的幾何圖形，并將其融入他的設計中。他說道：“建筑學應該涉及建筑的社會和歷史之間的關聯(lián)。”文丘里引用路德維希·密斯·凡德羅的名言：“少就是多”，并形成了自己的觀點。“少就是多”并不是指為了一定的利益需要更多的裝飾，而是在風格和形式上更為豐富。

羅伯特·文丘里的作品和著作與20世紀美國建筑設計的功能主義主流分庭抗禮，成為建筑界中非正統(tǒng)分子的機智而又明晰的代言人。他的著作《建筑的復雜性和矛盾性》和《向拉斯維加斯學習》被認為是后現(xiàn)代主義建筑思潮的宣言。他認為現(xiàn)代主義建筑語言群眾不懂，而群眾喜歡的建筑往往形式平凡、活潑、裝飾性強，又具有隱喻性。他認為賭城拉斯維加斯的面貌，包括狹窄的街道、霓虹燈、廣告牌、快餐館等商標式的造型，正好反映了群眾的喜好，建筑師要同群眾對話，就要向拉斯維加斯學習。因此過去認為是低級趣味和追求刺激的市井文化得以在學術舞臺上立足。

羅伯特·文丘里的創(chuàng)意經(jīng)常被別人模仿，比如山形房屋的前壁常常由分離的部分和凹進的中心部分隔開。在他的設計中，他常常用大面積的窗戶去擴大傳統(tǒng)的半圓形窗戶，這樣的圓形窗在他設計的建筑中經(jīng)常出現(xiàn)。

1991年，羅伯特·文丘里獲得了建筑界的大獎——普利茲克建筑獎。他的設計常常很抽象，并擁有歷史的痕跡，但設計范圍相當廣泛，包括圖書館、住宅區(qū)、商務樓以及其他相關項目。羅伯特·文丘里的代表作品有費城母親之家、費城富蘭克林故居、倫敦國家美術館、俄亥俄州奧柏林大學的艾倫美術館、新澤西州大西洋城馬爾巴羅·布朗赫姆旅館的改建等。

知識鏈接

羅伯特·文丘里總能在盛大的背景下將聯(lián)系和同化合為一體，使他的建筑以一種和諧的方式與當?shù)氐沫h(huán)境相得益彰。他不會因為已有的目的而忽視四周的環(huán)境，他這樣說道：“我喜歡建筑中的復雜性和對立性，這建立在近代觀點的模糊性和豐富度中，還包含在與藝術的聯(lián)系之中。”