在后臺時，丘原就收到了上場的順序位次，不知道是不是節目組特意安排，他又一次被安排在了第一位。因為決賽的分為兩輪，第一輪是4晉2，第二輪才是冠亞軍的爭奪，所以實際上這次的決賽第一個上場是占據優勢的。

類比三十年后的“歌手”舞臺。

如果是七位、或者八位歌手分別演唱，那么很有可能第一位，以及排在一、二、三的歌手唱的歌，會被后面四、五、六、七順位的歌手的歌給壓住，而到了觀眾的評選時，前幾名的歌手就會受到一定的影響了。

但當只有四位歌手的時候，第一名的歌手只要稍稍出彩，那么，就會給人先入為主的觀念。

就像是擺在桌上的四杯果汁，如果你先喝了好喝的果汁，那么，后面的果汁哪怕只是差一點，你也會覺得第一杯特別好喝，實際上，上菜也是如此，廚師第一道如果上了大菜，那么后面的菜很難有好的評價。

“現在，讓我們歡迎一號選手，小川丘原。”

“他要演唱的歌是青鳥。”

隨著聚光燈打在丘原身上，丘原在一片呼喊中登上了舞臺。

黑色的修身西褲，半挽著胳膊的白色修身襯衣，雕花的黑色的布洛克鞋，今晚丘原的造型絕對是前所未有的帥氣，獨一無二，足以比肩三十年后的那些所謂的頂流偶像的舞臺了。

“今晚，我為大家帶來的同樣是我自己的歌，青鳥，希望大家喜歡。”

隨著前奏的響起，丘原隨著音樂微微低著頭，唱起了這首火影疾風傳的片頭曲，青鳥。

“當展翅飛翔之際，請下定決心不再回頭，我們向往的天空，是那湛藍湛藍的天空。”

青鳥這首歌的節奏輕快，而開頭的旋律就十分激昂，看了那么多年火影忍者，這首歌丘原聽過無數遍，唱過無數遍，經典，流行，熱血，這首青鳥就是他的青春。

木葉飛舞之處，火亦生生不息。

如果是在某站上，此刻絕對會有無數人為丘原刷這波彈幕的。

“還沒記住那份悲傷，就開始了解到了苦悶，懷著對你的這份感情，現在化作千言萬語，從未知的世界的夢中醒來，展開翅膀飛向天空。”

唱到最激蕩的一段，丘原右手指向天空，從放著話筒的架子上一把抽下了話筒。

……

“當沖破云層之時，便會知曉夢想的所在，掙脫一切的束縛，便能迎來湛藍的天空。”

“隨著一聲仿佛訴說厭倦的聲響，早已腐朽的陳舊門框哐當落地，讓我們舍棄這早已厭倦的鳥籠，從此以后再也不必回頭，讓呼吸和高昂的心跳聲一同鳴響，舒展雙翼飛離這個囚牢，當邁出步伐之時，請相信有志者事竟成。”

揮動著的右手緊握成拳，丘原似乎是在為自己加油，而他唱到這里，這首歌的感染力已然是傳遍了全場。

“遙遠彼方的呼喚，那是在邀請我們前往，面對刺眼的光幕，我愿緊緊握住你的手，跟隨心中的渴望，飛向那片湛藍的天空，那片湛藍湛藍的天空。”

唱著最后的一段歌，丘原把話筒重新放到了架子上，而他緩緩張開雙臂，閉上了雙眼，微微仰著頭，踮起了腳后跟，這個動作，幾乎可以說是他在舞臺上的收尾的標志了。說好聽的……，就像是一只展翅欲飛的青鳥，但實際上就只是用來耍帥的，但這個時候帥就完事了。

其余的什么也不需要的。

臺下，一直以來都覺得丘原只會畫漫畫的小川美玉第一次看到丘原的舞臺現場，這一刻，她不由得驚呆了，臺上站著的真的是自己的弟弟，小川丘原？

而在舞臺的第一排坐著的安室，此刻不由得在心底念了聲，丘原桑，真是又帥又有才華的男人啊！

……

第一輪演唱結束后，丘原并沒有回到后臺休息室。

盡管對今晚的賽事他有相當的信心，不過，常言道獅子搏兔亦要用盡全力，考慮著，他坐到了小川美玉所在的觀眾席，留下繼續觀看其他對手的演唱。

第二個上場的是藤原喜多郎，竹內順子是第三，被丘原給予厚望的安室，反倒是被節目組安排到了最后。

藤原喜多郎抱著他的手風琴上場了，手風琴可不比吉他，一邊彈著手風琴，一邊還要唱歌，一心二用可不簡單，顯然這位藤原喜多郎是有兩把刷子的。

……

當丘原正在臺下聽著演唱的時候，他還不知道，在觀眾席的，來到這里的經紀人們，幾乎都在談論著他。

“小川丘原，23歲，東京賽區選手，參加賽事以來，預選賽賽、12強晉級賽、4強賽上，全都是唱的自己寫的歌，而其中預選賽上演唱的夢開始的地方，被Amuse社的福山雅治買下了，而憑著這首由小川丘原作詞作曲的歌，福山雅治第一次上了歌曲公信榜前十，現在他的通告都已經排到下周去了。”

……

“我們社里的歌舞形體的老師給小川丘原的臺風評定是a，基本上這位小川丘原不需要進行舞臺的練習就可以直接出道了。”

……

“他的歌既有搖滾，也有流行風格的，而且他的舞臺風格和現在當紅的那些樂隊歌手完全不同，無論是組樂隊，還是單人出道，都稱得上是一張好牌，甚至簽下他，他寫的音樂也可以為我們所用。”

無論是最當紅的，以TOSHI，YOSHIKI為首的X-JAPAN樂隊，還是矢澤永吉，玉置浩二，他們盡管還當紅，但是所有身處在日本娛樂圈的這些經紀人們都在試圖開辟出新的風格，也就是尋找能讓現在的觀眾耳目一新的。

丘原的形象不談好壞，起碼給他們的感覺就是耳目一新，哪怕丘原不能走紅，但簽下丘原也絕對是一次值得嘗試的機會。

“等到賽事一結束，我們就去和小川丘原談談。”

此刻臺下有這個念頭的可不少，盡管臺上抱著手風琴的藤原喜多郎還在表演，不過誰又會真的去把心思放在他身上。

藤原喜多郎的表演不錯，相當不錯，不過隨著她演奏結束，萩本欽一和女主持人上臺向他提問時，隨著他說出自己的職業和年齡，丘原知道藤原喜多郎是不可能拿下冠軍了。

“我今年34歲，目前待業，學音樂已經有十多年了。”

臺上，藤原介紹著自己，然而，盡管是在回答主持人的問題，但他微微低著頭，看起來依舊是有些不太自在。

如果剛才單純從他演奏來看，丘原覺得藤原喜多郎不錯，但藤原喜多郎34歲了，34聽起來是男人的黃金年齡，但除非是真正的實力派歌手，或是已經出道了很多年，積累了大批的粉絲。否則34歲出道的新人幾乎沒有可能會走紅。而且藤原喜多郎提到學音樂十多年了，這也就意味著他的可塑性會更小。

藤原應該是會被淘汰了，臺下，丘原不禁猜想著。

第三個出場的是竹內順子，而她選的竟然是《北國之春》這首歌，說起日本歌，在80、90年代，傳唱度最高的日本歌里，絕對是少不了《北國之春》這首歌，日語，粵語，普通話版，這首《北國之春》可以說被改編過無數版本，被許許多多大大小小的歌手演唱過。

相比于藤原喜多郎唱的偏小眾的歌，竹內順子的這首《北國之春》太大眾了。

丘原有種感覺，恐怕……，她會是最先被淘汰的。

就像是未來的好聲音、歌手這些節目，那些參賽的歌手、選手們大多不會選擇大熱的歌曲，并不是因為他們不會唱，或者唱的不好，而是因為那些歌不適合比賽，在逼乎上對此的解答最高點贊的回復不外乎是這幾點。

一，小眾歌曲少了對比性，你唱有名的歌曲，就表示有很多翻唱者翻唱過，不足以給人為之一亮的感覺。

二，所謂逼格不足。

三，要借由一首歌來完唱功的展示，類似高音，炫技，也就是所謂的技巧和專業性。

作為演歌的北國之春，在決賽上，要打動評委難度簡直是地獄級的。

“竹內桑，為什么會選擇北國之春呢？”一曲奏罷，女主持人井上圓子此刻上前，正向竹內順子提著問。

“因為我的家里的長輩們，幾乎都非常喜歡這首歌，所以我希望他們能聽到我為他們唱的這首歌。”竹內順子十分認真的回答著，她還對著臺下的攝影機招了招手。

臺下，丘原暗暗想要吐槽。

果然這個時代的新人，還是太天真，如果放在三十年后，必須為了夢想。

隨著竹內走下舞臺，接下來就是安室那丫頭了，之前，她可是說要給這個舞臺一個驚喜的，此刻丘原倒是認真了不少。

而隨著她走上舞臺，不由得丘原眼前一亮，破洞牛仔熱褲、鑲珠細腰帶，紅色的背心加上一件兜帽衫，加上她那一頭金色的假發，任何人第一眼看上去，都會有眼前一亮的感覺。