藝術”這個詞聽起來離我們好遠好遠，似乎只有大畫家、音樂家，這樣有才華，萬眾矚目的人，才可以擁有這樣的詞語，但藝術遠遠不止這樣，每個人對藝術都有不同的見解。有些人覺得藝術是偉大的，有些人卻覺得藝術是垃圾，沒有任何用處。這些理解我都不反對，但我也不支持，我依然堅持自己的想法。

藝術在古代只有音樂，舞蹈，雕塑，書法，繪畫這一些，而自從電影被發明出來后，現代影視藝術便由此產生。影視藝術是現代最常看見的藝術表現形式。影視藝術是時間藝術與空間藝術的復合體，它既像時間藝術那樣，在延續時間中展示畫面，構成完整的銀幕形象，又像空間藝術那樣，在畫面空間上展開形象，使作品獲得多手段、多方式的表現力。影視藝術包括電影、電視、及兩者所表達的藝術效果。電影是影視藝術的起源，電視是影視藝術的衍生物之一。

世界上第一部電影的出現可以追溯到19世紀末，1895年12月28日，法國兄弟奧古斯特·盧米埃爾（Auguste Lumière）和路易·盧米埃爾（Louis Lumière）在巴黎舉辦了一場公開的電影放映活動，正式宣告了電影時代的來臨。而1905年，中國第一部電影《定軍山》在BJ的豐泰照相館誕生，老生表演藝術家譚鑫培在鏡頭前表演了京劇片段。這是有記載的中國人自己攝制的第一部電影，標志著中國電影的誕生。

時至今日中國電影史已經有一百多年了，也創造了許多的類型，如短視頻，直播，電視劇等等。電視劇里最讓我印象深刻的就是《覺醒年代》。

這部電視劇是中國共產黨成立100周年編排的優秀電視連續劇，主要講述了新文化運動，五四運動時期，學術界中偉大的新文化領袖，啟發民眾的心智，激發民眾的熱情，帶領各族各界民眾掀起了一場驚天動地的思想解放運動。

這部劇中的每一集，我都懷著與那個時期的青年一樣激動澎湃的心情去觀看的。采用電視劇的形式，將那些寫在書本上毫無生氣的記載，一幕幕的表現出來，帶來的不僅僅是視覺上的享受，更是精神上的滋養。活潑生動的人物形象更能讓我感受到革命的偉大。

有人說，自打鴉片戰爭那會兒，中國人民就開始睡覺了。之后的甲午戰爭，八國聯軍侵華、內戰，以及一系列喪權辱園條約的簽訂，更是讓中國人開始變得麻木不仁，心里只有小家，沒有大家，逐漸習慣了這個“人吃人”的社會。

然而，總有人在黑暗中努力地透出一絲光亮，希望通過學習西方的武器，制度，來拯救中國，于是就有了辛亥革命，武昌起義，可無奈，中國人太消極了，中國太黑暗了，僅有武器和制度不足以挽救這個即將沉淪東方大國。

于是，歷史將時代的重任交到了思想革命者手里，挑擔的這個人叫陳獨秀。就這樣，一場驚天地泣鬼神的思想革命正式拉開了序幕。

1915年，陳獨秀創辦了《新青年》雜志，并發表了《敬告青年》一文。從此挑起了“科學”和“民主”兩面思想大旗。他說：“科學與民主是人類社會進步之兩大主要動力。”

很快，他將目光轉到了青年身上，堅信他們一定能夠改造思想，改造社會，擔起國家和社會的責任。于是，他以《新青年》為雜志名，大量出版對青年有教育意義的文章。如胡適的《文學改良芻議》，魯迅的第一本白話小說《狂人日記》號召青年改造思想。洗滌靈魂，推翻舊社會。

陳獨秀成立新青年編輯社后，廣招人才，招納賢士，“不拘一格降人才，”在實行“同人編輯”的同時，為北大吸納了大批人才，積極從事教育事業，不斷的為國奮斗。

在那個時代，《新青年》和新青年猶如一顆種子，生長出思想革命的果實；猶如一把利刃，直刺向黑暗的社會；猶如一團火種，而青年就讓這個火種燒的更旺，使他毀滅黑暗，照亮光明。

他們徹夜苦讀，決心探索出一條救國救民的道路；他們振臂高呼，喊出了時代的最強音；他們向上向善，充滿青春之朝氣；他們自強不息，拼搏在那個覺醒的年代。

因為他們身處那個覺醒的年代，他們正朝氣蓬勃，他們不救國，誰來救國？

因為他們肩負重任，他們要改造思想，要獨立人民的思想和解放人民的精神！

《覺醒年代》這部劇中的藝術不僅僅體現在劇中場景服飾上，還有那來自人體藝術中的思想藝術，這部劇詮釋了中國人從無到有的思想轉變，也寫出來了當時人從個人到社會到國家的巨大轉變，就像張載說的橫渠四句：“為天地立心，為生民立命，為往圣繼絕學，為萬世開太平”，當時的青年就代表人民扛起了這桿大旗，走向了時代的前沿。在劇中，青年一個個為了國家的未來進行不斷奮斗，甚至敢為了中國而拋頭顱，灑熱血。這愛國主義不就是最偉大的思想藝術嗎？這不就是前輩留給我們最好的藝術嗎！